Il termine Clessidra deriva dal greco klepsýdra, letteralmente “ruba acqua”, poiché in epoca antica questo strumento era assai diffuso nella sua versione appunto ad acqua; stratagemma affascinante per la misurazione del tempo, simboleggia il tentativo tutto umano di contare, quasi di centellinare, anche ciò che di più sfuggente e innumerabile esista al mondo: il tempo.
Da secoli contiamo le ore, i giorni, gli anni, ma chi può dire davvero quanto valga un minuto? E, soprattutto, quant’è incredibilmente soggettiva la percezione che ciascuno di noi ha di una stessa manciata di secondi? Giornate che volano come attimi, ore che a volte sembrano interminabili…è tutta una questione di tempo.
Nelle sue raffigurazioni iperrealiste, Francesca Trusso riesce a dare un volto all’ineffabile, rappresentando il tempo attraverso il suo scorrere ininterrotto: come scivola veloce la sabbia della clessidra così si disfa, sciogliendosi, un succoso limone, segno tangibile di una trasformazione inesorabile ma necessaria che coinvolge ciascun organismo vivente. Tutto fluisce, tutto si trasforma, tutto cambia: ma non svanisce, non muore, perché terminato il processo basta capovolgere la clessidra e ricominciare a contare. Ciò che è vuoto si riempie e ciò che è pieno si svuota, in un’alternanza armoniosa e incessante che regola l’universo, la vita umana, i rapporti e i sentimenti dell’esistenza. E così, in un eterno inseguirsi, gli opposti si contrastano per alimentare un equilibrio ancestrale che domina tutte le cose; come una bilancia che pesa il valore, aggiungendo dove non c’è e togliendo dove c’è in sovrappiù. In questa maniera, attraverso la ricerca di un dettaglio fotografico, Francesca Trusso riesce a dare sostanza al tempo, corpo all’ineffabile, quantità all’innumerabile, riuscendo ad immortalare l’unica cosa che gli umani tentano invano di catturare in uno scatto: il tempo.

A cura di Valeria Rufini Ferranti